El título Elementos del ser se deriva de una oración de los Osage, que termina con la instrucción de “cuidar los elementos del ser”. Anita Fields explora esta frase, basándose en siglos de tradición Osage para comunicar sus decisiones visuales y materiales.

En esta obra, Fields pintó tres monumentales figuras femeninas en losas de barro. Debajo de ellas hay ofrendas envueltas, que hacen referencia a la tradición Osage de dar regalos envueltos en tela para honrar a los destinatarios. Los puntos blancos que se pueden apreciar en los bultos y las figuras, establecen conexiones entre el mundo material, los vivos y a través de generaciones.

Three unified, though unique, female figures tower over stools holding fabric bundles. Their bodies float within a landscape as patterns of white dots are carried across the land, bundles, and figures. Emblems of a spiral, a hand, and a circle with a dot are placed upon their hearts.

Explaining the symbolism, Anita Fields states: “They are the bundles of my grandmas. They are universal, especially for women, in the way we carry our important things, the things we keep and the things we give away, and how we prepare for our journeys.” Text written by Elise Boulanger (Citizen of the Osage Nation / Wahzhazhe), Curatorial Intern and MA, Art History in Arts of the Americas, University of Arkansas ’26

Tres figuras femeninas, aunque cada una es única, están unificadas y aparecen de pie sobre taburetes sosteniendo bultos de tela. Sus cuerpos flotan dentro de un paisaje mientras unos patrones de puntos blancos se extienden por la tierra, los bultos y las figuras. Sobre sus corazones hay emblemas de una espiral, una mano y un círculo con un punto.

Anita Fields explica el simbolismo: “Son los bultos de mis abuelas. Son universales, especialmente para las mujeres, en la forma en que llevamos nuestras cosas importantes, las cosas que guardamos y las que regalamos, y cómo nos preparamos para nuestros viajes”.

Texto escrito por Elise Boulanger (ciudadana de la Nación Osage/Wahzhazhe), practicante de Curaduría y máster en Historia del Arte en Artes de las Américas por la Universidad de Arkansas ’26.